Top 10 bài hát rock and roll hay nhất mọi thời đại năm 2022

Bụi bặm, phong trần, cuồng nhiệt và đầy cá tính là tất cả những gì đặc trưng nhất từ một Rocker. Đối với các tín đồ rock, thì đây là một môn phái, một tín ngưỡng mà họ tôn thờ, đắm mình vào cũng những điên loạn, cuồng mê. Có rất nhiều thể loại rock, tuy nhiên mặt bằng chung đều không đi theo một lối kỹ thuật mượt mà tinh tế mà thiên về phá cách, ngẫu hứng, phiêu du đầy tính nghệ sĩ cùng nhịp trống, bass, guitar hòa trộn vào chất giọng khàn đặc như gào thét. Cùng nhau điểm qua những ban nhạc rock đã làm nên lịch sử của dòng nhạc này nhé.

Bài viết nên xem:

• Top 10 ca sĩ Âu Mỹ nổi tiếng nhất hiện nay
• Top 10 nhóm nhạc nam được yêu thích nhất Hàn Quốc
• Top 10 ca sĩ được yêu thích nhất hiện nay

1. Led Zeppelin

Led Zeppelin là một ban nhạc rock Anh thành lập tại London năm 1968, bao gồm các thành viên Robert Plant (Vocal), Jimmy Page (guitar), John Paul Jones (bass) và John Bonham (trống). Led Zeppelin nổi tiếng với những màn guitar thần sầu được khơi cảm hứng từ dòng nhạc blues trong album đầu tiên, và ngay lập tức được công nhận là một trong những bậc tiền bối của thể loại rock metal. Nhóm đã đạt được thành công đáng kể với các album như Led Zeppelin (1969), Led Zeppelin II (1969), Led Zeppelin III (1970), Led Zeppelin IV (1971), Houses of the Holy (1973), và Physical Graffiti (1975). Trong đó, “Stairway to Heaven” là một trong những ca khúc nhạc rock nổi tiếng nhất và có ảnh hưởng nhất mọi thời đại.

2. The Beatles

The Beatles là một ban nhạc rock người Anh được thành lập ở Liverpool vào năm 1960. Nhóm là tập hợp những huyền thoại âm nhạc như John Lennon, Paul McCartney, George Harrison và Ringo Starr. The Beatles nhanh chóng được biết đến như một nhóm nhạc tầm cỡ và có ảnh hưởng nhất kỷ nguyên rock. Khơi cảm hứng từ những điệu skiffle, beat, và rock and roll 1950, The Beatles sau đó dần dần thử nghiệm nhiều thể loại khác nhau, từ những bản ballad pop, nhạc Ấn Độ cho đến dòng psychedelia và rock metal hạng nặng. Đặc trưng trong các ca khúc của The Beatles thường là sự kết hợp các yếu tố cổ điển đầy sáng tạo.

Từ năm 1965, The Beatles cho ra mắt nhiều album sáng tạo và có ảnh hưởng rộng rãi như Rubber Soul (1965), Revolver (1966), Sgt. Lonely Hearts Club Band Pepper (1967), The Beatles (được biết dưới cái tên khác là Album White, 1968) và Abbey Road (1969).

Theo RIAA, The Beatles là nghệ sĩ có số lượng đĩa được bán chạy nhất tại Hoa Kỳ, với 178 triệu bản. Họ đã nhận được 10 giải Grammy, 1 giải Oscar cho phim hay nhất cùng giải thưởng Ivor Novello.

3. Pink Floyd

Pink Floyd là một ban nhạc rock Anh thành lập ở London. Nhóm được công nhận như một ban nhạc với những cải cách tiến bộ trong tư tưởng âm nhạc của họ. Ban nhạc gồm 5 thành viên là  David Gilmour, Syd Barrett, Nick Mason, Roger Waters, và Richard Wright.

Trong sự nghiệp của mình, Pink Floyd đã phát hành rất nhiều album thành công như The Dark Side of the Moon (1973), Wish You Were Here (1975), Animal (1977), The Wall (1979) và The Final Cut (1983). The Dark Side of the Moon được coi là một trong những album hay nhất của mọi thời đại.

4. Queen

Queen là một nhóm nhạc rock Anh thành lập vào năm 1970 với 4 thành viên Freddie Mercury (Vocals và Piano), Brian May (Guitar, Vocals), Roger Taylor (Drums, Vocals), và John Deacon (Bass Guitar, Vocals).

Hit đầu tiên “Bohemian Rhapsody” đã khiến Queen trở nên nổi tiếng vang dội toàn thế giới. Freddie Mercury sau đó đã qua đời vào năm 1991 vì một căn bệnh liên quan đến AIDS.

Trong sự nghiệp âm nhạc của mình, Queen đã giành được giải thưởng “Nhóm nhạc hay nhất thập niên 80”

5. Metallica

Metallica là một ban nhạc theo dòng Heavy Metal của Mỹ được thành lập vào năm 1981. Những thành viên ban đầu bao gồm James Hetfield (Vocalist và rhythm guitar), Dave Mustaine (Lead Guitar), Lars Ulrich (Drums), Ron McGovney (Bassist). Metallica  bỗng chốc vụt sáng ngay sau khi phát hành album Metallica trong đó có bản hit “Enter Sandman” nổi tiếng.

Với hai album đầu tiên, Kill ‘Em All và Ride The Lightning, Metallica đã được công nhận trên toàn thế giới và sau đó, Master of Puppets được phát hành và trở thành một trong những album rock heavy metal, thrash metal được nghe nhiều nhất, trở thành album rock metal đầu tiên được chứng nhận giải thưởng bạch kim.

Ngày 27/9/1986, tay bass Cliff Burton đem lại danh tiếng lẫy lừng cho Metallica đã chết sau 1 tai nạn ô tô kinh hoàng, để lại nỗi đau và mất mát lớn cho Metallica cũng như những tín đồ của trường phái rock.

Vượt qua cú sock, Metallica dần lấy lại phong độ và cho đến album thứ 9 của mình, Death Magnetic lại 1 lần nữa lấy lại thời đỉnh cao và trở thành một trong những ban nhạc thrash metal nổi tiếng nhất những năm 80. Các nhà phê bình đã công nhận đó là album tuyệt vời nhất trong 20 năm sự nghiệp của Metallica. Chính Album này cũng là Album đầu tiên trên thế giới bao gồm 5 ca khúc nắm giữ vị trí số 1 trên bảng xếp hạng Billboard 200, giành một giải Grammy Metallica trong năm 2009.

6. Nirvana

Nirvana là ban nhạc grunge của Mỹ được thành lập tại Aberdeen, Washington năm 1987. Ban nhạc bao gồm Kurt Cobain (Vocals, Guitar), Dave Grohl (Drums) và Krist Novoselic (Bass). Nirvana tan rã sau khi Kurt Cobain tự sát vào năm 1994. Một thành viên khác đảm nhiệm phần trống, David Grohl, đã gia nhập sau đó và nhóm hoạt động trở lại dưới cái tên Foo Fighters, theo đuổi phong cách alternative rock.

Trong suốt sự nghiệp của mình, Album nổi tiếng nhất của Nirvana  chính là “Nevermind” cùng ca khúc “Smells Like Teen Spirit”. Từ đây, Nirvana chính thức góp tên trong danh sách những ban có ảnh hưởng nhất của mọi thời đại. Cùng với Soundgarden, Pearl Jam và Alice In Chains, Nirvana là một trong tứ đại trong dòng nhạc Grunge.

7. The Who

The Who là ban nhạc người Anh theo dòng hard rock được thành lập tại London năm 1964. Nhóm bao gồm các thành viên Roger Daltrey (ca sĩ chính), Pete Townshend (guitar), John Entwistle (bassist), và Keith Moon (trống). Các The Who theo đuổi nhiều dòng nhạc pha trộn giữa cả rock, soft rock, hard rock, và thậm chí cả soul rock. Danh tiếng của ban nhạc lần đầu được biết đến tại buổi biểu diễn trực tiếp cùng ca khúc hit Baba O’Riley, My Generation, và Will not Get Fooled Again. Trong sự nghiệp của mình, The Who được nhớ tới với những điểm sáng lẫy lừng như vở opera rock, album Tommy, album Quadrophenia, các ca khúc hit như A Quick One, While He’s Away,…

The Who vẫn còn hoạt động cho tới thời điểm hiện tại, tuy nhiên đáng buồn là Keith Moon đã qua đời năm 1978 ở tuổi 32 do dùng thuốc quá liều. John Entwistle cũng mất ngay sau đó. Và Entwistle thì chết vì lạm dụng ma túy năm 2002 ở tuổi 57. Sau đó, Townshend đã bị buộc tội mua dâm trẻ em, nhưng đã được chứng minh vô tội. Tuy nhiên, The Who vẫn được công nhận như 1 nhóm nhạc sở hữu những tài năng có ảnh hưởng nhất trong lịch sử nhạc rock.

8. Linkin Park

Linkin Park là một ban nhạc rock Mỹ được hình thành tại Agoura Hills, California, vào năm 1996, bao gồm Chester Bennington (vocals), Mike Shinoda (vocalist, nghệ sĩ piano, Rapper), Brad Delson (guitar), Dave “Phoenix” Farrell (bass ), Joe Hahn (DJ) và Rob Bourdon (trống). Âm nhạc của Linkin Park là sự pha trộn giữa Nu-metal và rap rock. Một số ca khúc mang tầm ảnh hưởng toàn thế giới của Linkin Park bao gồm Nine Inch Nails, Deftones, The Roots và Aphex Twin.

Linkin Park bắt đầu nổi tiếng toàn thế giới với album đầu tay Hybrid Theory được phát hành năm 2000. Album nhận được chứng nhận kim cương của RIAA năm 2005 và giải thưởng bạch kim tại nhiều quốc gia trên toàn thế giới. Ca khúc “In the End” được coi là một trong những ca khúc rock hay nhất của thế kỷ 21. Linkin Park đã bán được hơn 68 triệu album trên toàn thế giới và đã giành được hai giải Grammy.

9. Green Day

Green Day là ban nhạc punk rock người Mỹ được thành lập tại East Bay, California vào năm 1987. Các thành viên bao gồm Billie Joe Armstrong (hát chính, guitar), Mike Dirnt (bass), Tré Cool (trống) và Jason White (guitar). Green Day theo đuổi dòng nhạc kết hợp giữa punk rock và alternative rock. Một số hit đỉnh cao của nhóm bao gồm The Ramones, Sex Pistols, NOFX, Bad Religion. Album “American Idiot” của họ đã bán được 6 triệu bản tại Mỹ và giành một giải Grammy cho hạng mục “Best Rock Album”. Trong sự nghiệp của mình, Green Day đã bán được hơn 75 triệu bản trên toàn thế giới và đã giành được 5 giải Grammy. Green Day đã được gia nhập Rock and Roll Hall of Fame năm 2015.

10. Black Sabbath

Black Sabbath là ban nhạc theo đuổi dòng nhạc Heavy Metal được thành lập vào năm 1968 bởi tay guitar kiêm nhạc sĩ Tony Iommi, ca sĩ Ozzy Osbourne, Bassist và nhạc sĩ soạn lời chính Geezer Butler và Drummer Bill. Black Sabbath có 1 khời đầu không mấy suôn sẻ với nhiều phản hồi tiêu cực từ album đầu tay của mình. Tuy nhiên ngay sau đó họ nhanh chóng cải thiện và khắc phục các kỹ năng và dần dần cho ra những bản hit đình đám. Năm 1978, Ozzy đã bị buộc rời khỏi nhóm và thay thế bằng cựu ca sĩ nhóm Rainbow- Ronnie James Dio- người đã phát hành 2 album trước khi rời nhóm năm 1983 và tiếp tục trở lại nhóm năm 1992. Album cuối cùng của nhóm “13” được phát hành vào năm 2013. Ngày 16/5/2010, Ronnie James Dio đã qua đời bởi căn bệnh ung thư dạ dày quái ác.

Alamy Kho ảnh

Danh sách & Hướng dẫn

Evergreen, gợi lên và thường được xác định kỷ nguyên, những bài hát rock hay nhất mọi thời đại sẽ mãi mãi định hình phong cảnh âm nhạc.

Mặt sau

Nó có thể là một đoạn riff guitar đơn lẻ, một điệp khúc tuyển sinh hoặc một giai điệu gợi mở, làm cho nó trở nên đặc biệt, nhưng một bài hát rock thực sự tuyệt vời có khả năng vượt qua thời gian - và sự hấp dẫn của nó có thể trải rộng trên nhiều thế hệ. Từ Led Zeppelin đến Deep Purple, cửa ra vào và nhiều hơn nữa, đào! Xin chào các loại kem của các thể loại, các nhà chế tạo sân vận động và các nhà sản xuất đài phát thanh FM, và chọn 20 bài hát rock hay nhất mọi thời đại.

Nghe danh sách phát nhạc rock kinh điển của chúng tôi ở đây, và xem 20 bài hát rock hay nhất của chúng tôi, bên dưới.

20: ZZ Top: La Grange (từ ‘Tres Hombres, 1973)

La Grange được cho là dukes nó ra với Gimme tất cả tình yêu của bạn là bài hát đặc trưng của ZZ Top, nhưng vì nó vẫn là một trong những ví dụ điển hình nhất về miền Nam Rock, chúng tôi cho rằng nó xứng đáng với cái gật đầu. Chìa khóa được cắt từ album thứ ba của Billy Gibbons và CO, Tres Hombres, ít nhất một phần dựa trên hai bài hát của John Lee Hooker (Boogie Chillen và Boom Boom), nhưng ZZ Top phủ nó trong một loại gia vị Texan tuyệt vời của riêng họ. Mặc dù chỉ có một bản hit có kích thước trung bình khi phát hành (nó bị đình trệ trong top 40 của Billboard), La Grange được các rocker của tất cả các sọc yêu thích, trong khi Rolling Stone được đặt tên là một tiêu chuẩn cho các nghệ sĩ guitar để thể hiện sự khéo léo của họ- Một khuyến nghị chắc chắn kiếm được bản nhạc của nó trong số các bài hát rock hay nhất.

19: The Rolling Stones: Gimme Shelter (từ ‘Let It Bleed, 1969)

Bất kỳ danh sách tự trọng nào của các bài hát rock hay nhất đều phải bao gồm The Rolling Stones, mặc dù cố gắng thực hiện sự đóng góp to lớn của họ cho âm nhạc cho một bài hát là một câu hỏi khó khăn nghiêm trọng. Tuy nhiên, nơi trú ẩn của Gimme vẫn là một cuộc gọi tốt như bất kỳ. Một tác phẩm kinh điển định nghĩa thời đại mãi mãi gắn liền với tình trạng bất ổn xã hội ở cuối thập niên 60 (không chỉ là bóng tối của buổi hòa nhạc khét tiếng của Stones tại Altamont, nơi người hâm mộ Meredith Hunter bị đâm chết trong buổi biểu diễn của ban nhạc), bài hát vẫn còn Ca khúc nghiền ngẫm nhất trong Canon của Stones. Trong một cuộc phỏng vấn NPR năm 2012, Mick Jagger cho biết, đó là một phần rất ủ rũ về thế giới kết thúc với bạn một chút khi nó được ghi lại, đầu năm 69, đó là thời điểm chiến tranh và căng thẳng, vì vậy điều đó được phản ánh trong điều này điều chỉnh. ”

18: Boston: Hơn cả một cảm giác (từ ‘Boston, 1976)

Boston Mainman Tom Scholz đã nói rằng The Left Banke, Baroque Pop Classic Walk Away Renee là điểm khởi đầu cho nhiều hơn một cảm giác. Mặc dù hai bài hát chia sẻ một tiến trình hợp âm tương tự, nhưng tuyên bố đó dường như vẫn không thể xảy ra, nhưng bất kể sự thật của vấn đề này, hơn là một cảm giác vẫn có thể nhận ra ngay lập tức theo cách riêng của nó. Có lẽ hit nhạc rock thân thiện với đài phát thanh cuối cùng, nó khó có thể tranh chấp thế giới guitar, tuyên bố rằng, một số ít có thể chống lại sự thích thú trong sự phù hợp của guitar không khí ngón tay và một falsetto singalong tinh thần bất cứ khi nào bài hát lên sóng.

17: Alice Cooper: Trường học ra ngoài (từ ‘Trường học ra ngoài, năm 1972)

Nó thường nói rằng các bài hát có sức hấp dẫn phổ quát sẽ làm tốt trên các bảng xếp hạng, và bản hit lớn đầu tiên của Alice Cooper, School Out Out, chắc chắn mang lý thuyết đó. Lời bài hát của bài hát cho thấy không chỉ năm học đã kết thúc cho kỳ nghỉ hè, mà thực sự, đã kết thúc mãi mãi, và chính ngôi trường đã bị nổ tung theo nghĩa đen Tại tất cả các thành viên), đảm bảo rằng hầu như mọi đứa trẻ ở khắp mọi nơi trên thế giới đều ngay lập tức. Căn chỉnh rằng với một bản nhạc ủng hộ giòn giã có một đoạn riff cổ điển của Glen Buxton, và nó không có gì lạ khi trường học bắn vào Top 10 của Hoa Kỳ và đưa ra sự nghiệp của Alice Cooper.

16: Fleetwood Mac: Đi theo cách của riêng bạn (từ ‘Tin đồn, 1977)

Có thể cho rằng ca khúc cao cấp nhất trong một trong những album lớn nhất từ ​​trước đến nay của Rock, The Lindsey Buckingham-Penned Go của riêng bạn là cá nhân mạnh mẽ. Một bài hát chia tay được viết cho đối tác cũ của anh ấy, Stevie Nicks, người mà Buckingham vẫn còn ở Fleetwood Mac, đi theo con đường của riêng bạn đơn giản và, như một đĩa đơn chính của tin đồn, nó đã làm một công việc tuyệt vời, khuyến khích các đơn đặt hàng trước cho album để đạt được 800.000 - Vào thời điểm bán trước lớn nhất trong lịch sử của Warner Bros. Luôn luôn là một ứng cử viên trong số các bài hát Mac Fleetwood hay nhất, theo cách riêng của bạn là rất hấp dẫn của rock (pha trộn với một dân gian nhỏ) với giai điệu và dễ tiếp cận nhất.

15: Neil Young: Rockin, trong thế giới tự do (từ ‘Freedom, 1989)

Khi biết rằng chuyến lưu diễn thời kỳ Glasnost của họ đến Liên Xô sẽ xảy ra, tay guitar crazy Horse Frank Hồi Poncho Hồi Sampedro đã nhận xét rằng ban nhạc sẽ phải tiếp tục trên Rockin, trong thế giới tự do. Nhận xét dường như rất khó khăn này đã truyền cảm hứng cho Neil Young để loại bỏ bài hát phản kháng của người đàn ông này, xứng đáng với vị trí của nó trong số các bài hát rock hay nhất chỉ vì năng lượng và tinh thần của nó-ngay cả khi một số người của ông được hướng vào các mục tiêu chính trị (George HW Chính quyền của Bush và Ayatollah Khomeini của Iran), những người rất nhiều thời gian của họ.

14: Bruce Springsteen: Sinh ra để chạy (từ ‘Sinh ra để chạy, 1975)

Hai album đầu tiên của Springsteen đã được giới phê bình đánh giá cao, nhưng anh gặp khó khăn trong việc tìm kiếm một khán giả bên ngoài phía đông bắc Hoa Kỳ, nơi các chương trình trực tiếp của anh đã xây dựng cho anh một lượng lớn. Sinh ra để chạy, tuy nhiên, đã thay đổi tất cả. Một bài hát trên màn hình rộng cổ điển, bài hát đã chọn phát sóng đáng kể trên đài phát thanh rock định hướng album và thưởng cho Springsteen với cú hích đột phá của anh ấy trên US Hot 100, sau đó không có gì ngăn cản anh ấy. Sau đó được mô tả bởi Billboard là một trong những bài hát rock hay nhất cho tự do cá nhân từng được tạo ra, sinh ra để điều hành là đồng nghĩa với Springsteen và, phô trương tình trạng của nó trong số các bài hát rock hay nhất, đã được phát sóng tại gần như mọi buổi hòa nhạc băng tần mà ông chủ có thực hiện từ năm 1975.

13: The Door: LA Woman (từ ‘LA Woman, 1971)

Trung tâm của album cuối cùng của cánh cửa với Jim Morrison, người phụ nữ LA bảy phút là một tour du lịch tuyệt đối. Lái xe và năng động, có thể cho là rocker Steelest trong kinh điển của ban nhạc, và nó đã truyền cảm hứng cho một lời bài hát được cho là tạm biệt cuối cùng của Morrison đến Los Angeles trước Họ nói tôi chưa bao giờ yêu bạn, bạn biết họ là một kẻ nói dối) và bóng tối (Mot Motel, tiền bạc, giết người, điên rồ/Hãy thay đổi tâm trạng từ buồn bã thành nỗi buồn) Cả sự quyến rũ và nhếch nhác vốn có trong thành phố của các thiên thần, và nó vẫn là một rock cổ điển năm sao.

12: David Bowie: Ziggy Stardust (từ ‘Sự trỗi dậy và sụp đổ của Ziggy Stardust và những con nhện từ Mars, năm 1972)

Starman đã đưa David Bowie lên đỉnh của Pops, nhưng đó là sự trỗi dậy và sụp đổ của Ziggy Stardust và những con nhện từ Sao Hỏa đã bảo đảm sự đột phá lâu dài của anh ta-và album của bài hát gần như có tiêu đề có liên quan nhiều đến điều đó. Giống như rất nhiều bài hát hay nhất của Bowie từ thời kỳ đáng chú ý này, Mick Ronson đã đóng một vai trò quan trọng trong việc thực hiện, với Riff ban đầu của anh ta tạo ra bối cảnh lý tưởng cho Bowie liên quan đến niên đại sinh ra của bản ngã thay đổi nổi tiếng của anh ta-và Viết lại hiệu quả mẫu rock'n'roll cho những năm 70 và hơn thế nữa.

11: Eagles: Khách sạn California (từ ‘Khách sạn California, 1977)

Eagles, Rock Classic Classic Hotel California đã trải qua rất nhiều thay đổi trong quá trình sáng tạo, với tiêu đề làm việc ban đầu của nó, Reggae Mexico, phản ánh những ảnh hưởng ban đầu của Latin và Caribbean. Mặc dù được sáng tác bởi Don Felder, Don Henley và Glenn Frey, nhưng sự tương tác của guitar giữa Felder và Joe Walsh thường được chọn là thành phần quyết định của bài hát, với tạp chí guitarist sau đó bỏ phiếu Coda dài của mình là một bản solo guitar hay nhất từ ​​trước đến nay. Là ca khúc chủ đề cho khách sạn không thể ngăn cản của Eagles California, bài hát đứng đầu Billboard Hot 100, đã giành được một giải Grammy vào năm 1978 và từ lâu đã được công nhận là một trong những bài hát hay nhất của Eagles, vì vậy vị trí của nó trong số những bài hát rock hay nhất mọi thời đại được đảm bảo.

10.

Đĩa đơn thứ hai của Jimi Hendrix Trải nghiệm - và bản phát hành đầu tiên trên dấu ấn của bản nhạc - Purple Haze có một trong những tay guitar có thể nhận biết ngay lập tức và một số trò chơi guitar sáng tạo nhất của anh ấy: một pha trộn chóng mặt giữa các phương thức blues và phương Đông. Mặc dù bản thân Hendrix đã gọi Purple Haze là một bài hát tình yêu, lời bài hát vũ trụ của nó đã khiến người nghe giải thích nó như một paean cho một trải nghiệm ảo giác. Thật vậy, sự đứng đầu đó đã được tăng cường hơn nữa bằng Hendrix biểu diễn guitar solo với sự trợ giúp từ Đơn vị Guitar Guitar của Electronics Whiz Roger Mayer: mới được phát triển vào thời điểm đó, Gizmo, tăng gấp đôi tần số của âm thanh được cung cấp, về cơ bản là thêm một quãng tám trên . Khi phát hành, Purple Haze bắn lên số 3 ở Anh và từ lâu đã được hoan nghênh là tác phẩm kinh điển sáng tạo mà nó vẫn còn.

9: Sabbath đen: hoang tưởng (từ ‘Paranoid, 1970)

Album đầu tay của Black Sabbath, và theo dõi ngay lập tức, Paranoid, là hai trong số những nền tảng của Heavy Metal, và ảnh hưởng của chúng đối với phong cảnh nhạc rock của nửa thế kỷ tiếp theo có thể được nói quá. Theo bassist Geezer Butler, bài hát hoang tưởng đã được viết như một suy nghĩ lại. Về cơ bản, chúng tôi cần một chất làm đầy ba phút cho album, và Tony đã đưa ra đoạn riff. Tôi đã nhanh chóng làm lời, và Ozzy đang đọc chúng khi anh ấy hát. Tuy nhiên, trong khi nó bị tụt đi trên đồng hồ, Paranoid có sức mạnh bền bỉ. Điều gần gũi nhất với một Sing Singer Sing Sing Sing Sing Singer đã từng xuất hiện, nó được bắn lên vị trí số 4 ở Anh, đã đưa ban nhạc lên trên Pops và vẫn đứng cao trong số những bài hát rock hay nhất. Không phải là một sự trở lại tồi tệ trong vài phút làm việc.

8: Van Halen: Jump (from ‘1984’, 1984)

Jump’s inclusion among the best rock songs might seem a little contentious, but though it was driven by a prominent keyboard riff, it did offer Eddie Van Halen the chance to shred during his expressive guitar solo. Ultimately, though, Jump has every right to be here, as it became Van Halen’s most successful single, topping the Billboard Hot 100 with help from an MTV-friendly video which encapsulated all that was bigger and more bombastic about rock during the mid-80s. Its anthemic qualities have also led to the song enjoying a remarkable afterlife at sporting events, having since become the go-to anthem for the NBA’s Detroit Pistons, in addition to European football teams such as France’s Olympic De Marseille and Italy’s AC Milan.

7: The Beatles: Helter Skelter (from ‘The Beatles’, 1968)

Widely regarded as a key influence in the early development of heavy metal, Paul McCartney wrote Helter Skelter after reading an interview with Pete Townshend, in which The Who’s guitarist described their September 1967 single, I Can See For Miles, as the loudest, rawest, dirtiest song the group had ever recorded.

Intrigued, McCartney was disappointed when he heard the song. “I heard their record, and it was quite straight, and it was very sort of sophisticated,” he told Radio Luxembourg. “It wasn’t rough and screaming and tape echo at all. So I thought, Oh well, we’ll do one like that, then. And I had this song called Helter Skelter, which is just a ridiculous song. So we did it like that, ’cause I like noise.” It turned out The Beatles’ audience liked noise, too – and so did bands from future generations, such as Siouxsie And The Banshees, Mötley Crüe, Aerosmith, U2 and Oasis, all of whom have recorded covers of the song.

6: Pink Floyd: Comfortably Numb (from ‘The Wall’, 1979)

Pink Floyd’s staggering 1979 double-album, The Wall, is generally regarded as bassist Roger Waters’ pet project. During the making of the record, however, Waters and Dave Gilmour were both especially passionate about how they wanted the songs to sound. Arguably the album’s most popular live number, Comfortably Numb was primarily a Waters composition, but Gilmour’s two searing guitar solos – created with help from his Big Muff distortion pedal and delay effects – turned the track into the tour de force it became.

5: Derek And The Dominos: Layla (from ‘Layla And Other Assorted Love Songs’, 1970)

Layla is now regarded as such a colossal song that it’s hard to imagine it emerged from a time of personal darkness for Eric Clapton, who recorded it with his short-lived group Derek And The Dominos. Indeed, while the song’s parent album, Layla And Other Assorted Love Songs briefly scraped the US Top 20, it failed to chart in the UK and was regarded as a failure. However, after Layla the song was included on 1972’s successful The History Of Eric Clapton compilation and reissued as a single it went Top 10 on both sides of the Atlantic – and it’s only grown in stature ever since.

Effectively a song in two movements, high-profile guest Duane Allman played a key role on Layla’s first part, coming up with the distinctive riff and the slide guitar solo, while drummer Jim Gordon’s evocative piano piece formed the song’s second part, with producer Tom Dowd adroitly splicing the two together. Much later, Clapton’s stellar MTV Unplugged version of Layla further enhanced the song’s legendary reputation, and its place among the best rock songs is now forever secured.

4: AC/DC: Back In Black (from ‘Back In Black’, 1980)

Late-70s classics albums such as Powerage and Highway To Hell brought AC/DC to the very cusp of major international success, but it looked like the prize would be snatched away from the fast-rising Aussie stars when their original vocalist, Bon Scott, died from acute alcohol poisoning in February 1980. However, after the band enlisted ex-Geordie vocalist Brian Johnson they bounced back with the career-defining Back In Black: a brilliantly consistent hard-rock album which became one of music’s biggest-ever sellers, moving 25 million copies in the US alone. Huge hits such as Rock And Roll Ain’t Noise Pollution and You Shook Me All Night Long helped its progress, but the record’s all-conquering title track (written in tribute to the group’s late singer) remains its hedonistic high point.

3: Queen: Bohemian Rhapsody (from ‘A Night At The Opera’, 1975)

Queen’s signature hit, Bohemian Rhapsody broke all the rules. Instead of conforming to the tried-and-tested three-minute pop-song format, it was a six-minute suite, notable for its lack of a chorus refrain and consisting of several sections: an intro, a ballad segment, an operatic passage, a hard-rock part and a reflective final coda. However, Freddie Mercury and co were vindicated when Bohemian Rhapsody topped the UK singles chart for nine weeks and, by the end of January 1976, had sold more than a million copies. The song again topped the UK charts for five weeks after Mercury’s death, in 1991, and in March 2021 it was certified diamond for sales of over ten million copies. Its commercial success speaks for itself but, ultimately, Bohemian Rhapsody sashays into this list of the best rock songs on audacity alone.

2: Deep Purple: Khói trên mặt nước (từ ‘Machine Head, 1972)

Khói trên mặt nước liên quan đến câu chuyện có vẻ tuyệt vời - nhưng 100 phần trăm - về những gì đã xảy ra khi Deep Purple chuyển sang sòng bạc Thụy Sĩ Montreux Montreux để thu âm album thứ năm của họ, Machine Head. Tất cả đều ổn cho đến đêm của phiên ghi âm, khi một buổi hòa nhạc Frank Zappa được tổ chức tại Nhà hát Sòng bạc - sau đó bị đốt cháy một phần do một sự cố liên quan đến một khẩu súng bùng phát, khiến màu tím sắp xếp các sắp xếp studio thay thế.

Tuy nhiên, về mặt thực tế, khói trên mặt nước đã tự viết vào lịch sử nhờ chủ đề trung tâm của nó, được phát triển bởi guitarist Ritchie Blackmore. Đó là một giai điệu quy mô blues bốn nốt trong G Minor, hòa hợp với nhau trong các phần tư song song, mà Blackmore sau đó nói là sự đảo ngược của Bản giao hưởng số 5 của Beethoven. Nhân vật guitar nổi bật kể từ đó đã trở thành riff mà tất cả các nghệ sĩ guitar rock khó tham vọng phải thành thạo. Như tay trống của Purps, Ian Paice sau đó đã nói, thì nó rất đơn giản và thỏa mãn tuyệt vời.

1: Led Zeppelin: Kashmir (từ graffiti vật lý, 1975)

Cả toàn bộ Lotta Love và Stairway to Heaven cũng có thể xuất hiện trong danh sách các bài hát rock hay nhất mọi thời đại này, nhưng tuyên bố vị trí hàng đầu là một bài hát có tỷ lệ sử thi: Kashmir, bài hát rất tuyệt vời của một bài hát rock hoành tráng. Một trong những bài hát Led Zeppelin hay nhất để khởi động, cuối cùng nó đã trở thành đỉnh cao của ban nhạc Graffiti nổi tiếng rộng rãi, nhưng nó có thai tương đối chậm. Ban đầu được giới thiệu bởi Jimmy Page và John Bonham vào năm 1973, Robert Plant đã viết lời bài hát huyền bí của nó, được lấy cảm hứng từ một chuyến đi qua sa mạc phía nam của Morocco, vào cuối năm đó. Một trong số ít trường hợp nhóm kêu gọi bên ngoài giúp nhận ra tầm nhìn của họ, Kashmir được tăng cường hơn nữa bởi các chuỗi và sừng, ngoài Mellotron gợi mở của John Paul Jones, và phát triển thành sự thay đổi hình dạng, theo hướng nhạc thế giới, chúng tôi Vẫn ngạc nhiên vào ngày hôm nay.

Hơn như thế này

Hãy là người đầu tiên biết

Luôn cập nhật với các tin tức âm nhạc mới nhất, các bản phát hành mới, ưu đãi đặc biệt và giảm giá khác!

Những gì được coi là bài hát rock and roll vĩ đại nhất mọi thời đại?

Bài hát rock cổ điển số 1 là gì?

Bài hát lớn nhất số 1 của mọi thời đại là gì?

Bài hát số 1 của Rolling Stone là gì?