10 bộ phim hàng đầu của những năm 2010 năm 2022

Mười bộ phim hay nhất của bạn từ năm 2010 đến năm 2019 là gì?

Tôi đã viết câu trả lời này từ năm ngoái. Cuối năm đậu tổ chức sự kiện "Top 10 phim thập niên 1910 của tôi", vừa vặn mỗi ngày cũng có vấn đề tương tự, nhịn không được ngứa tay, vừa lật một cuốn sách nhỏ màu đen vừa viết; Chủ yếu là quá khó để lựa chọn, danh sách càng về sau càng thận trọng, xóa và thay đổi nửa ngày.

Tôi đã xem rất nhiều bộ phim, nhưng số lượng chắc chắn không phải là năm người hâm mộ cuồng nhiệt một ngày; Tôi không thích nó. Vì vậy, tôi chỉ dựa trên phạm vi xem phim và danh sách cá nhân tốt và xấu kéo. Phim được sắp xếp theo thời gian phát hành.

- Cơ thể màu đen nhấn mạnh: Mỗi khi tôi trả lời các câu hỏi như vậy, luôn luôn có "tại sao không có XXX" hoặc "tại sao có XXX" và các ý kiến khác, tôi không thể làm phiền. Vô nghĩa! Một số bộ phim tôi đã không nhìn thấy, một số không thích, nó đơn giản như vậy. Không phục bản thân kéo danh sách đi, không cần phí thần nhắc nhở tôi trong khu vực bình luận được không? (Thiếu kiên nhẫn.)

Được rồi, mọi người đều quen thuộc. Tiểu sử nhân vật xuất sắc nhất thập niên 1910, top 8 trong top 10 phim năm 2010 và top 10 phim của Les Inrocks. Thật vậy, hãy suy nghĩ cẩn thận về những bộ phim tiểu sử nhân vật nào trong những năm 10 có thể vượt qua Mạng xã hội; Năm đó Oscar thất bại thảm hại "Bài phát biểu của nhà vua" có thể được gọi là một trường hợp sai lầm lịch sử, vì vậy năm ngoái Tom Hopper đạo diễn của "Mèo" phiên bản điện ảnh của máu, tôi cũng rất hạnh phúc khi gặp rắc rối oh sống ~ ~ ~ ~

Tình trạng của David Finch tương tự như Noland, một bậc thầy của các bộ phim thể loại, ít được các trường cao đẳng gửi đến. "Mạng xã hội" là cơ hội gần gũi nhất của ông với Oscar, và sau đó ông đã phá vỡ suy nghĩ của mình, an tâm bảo vệ mình một mẫu Anh ba phần tư.

Một đóng góp lớn khác của Mạng xã hội là cung cấp tài liệu sáng tạo có giá trị cho phụ nữ cùng một lúc: những gì trung thành và trung thành cảm thấy nhất! Từ nguyên mẫu thực tế đến nhân vật điện ảnh đến diễn viên thực sự, be đã được hoàn toàn kỹ lưỡng.

Đề cử Giải Thưởng Cọ Vàng tại Liên hoan phim Cannes 2011, Giải đạo diễn xuất sắc nhất. Một người đàn ông bí ẩn, làm việc trong ngày là một tay đua đóng thế, và vào ban đêm là một người lái xe vận chuyển cho tội phạm. Để chăm sóc mẹ và con gái hàng xóm của mình, ông đã bị lôi kéo vào cuộc đấu tranh băng đảng đen tối.

Nhiều người bạn đậu đã chọn để đạo diễn một tác phẩm khác, Neon Demon - không có lý do gì cả. Nửa sau của "Neon Demon" kịch bản sụp đổ, một mớ hỗn độn. Không đúng, tôi hoài nghi nửa sau căn bản không có kịch bản, đạo diễn nghĩ ra bộ phim nào ra, kịch bản hoàn thành còn không bằng "Duy Thần năng thứ".

The DeadIng Lái xe là tác phẩm đầu tiên của đạo diễn Người Đan Mạch Nicholas Wending-Reveren vào Hollywood, về cơ bản là một bộ phim văn học châu Âu, mặc dù các diễn viên Hollywood được kích hoạt. Phong cách cá nhân mạnh mẽ của Rafflen, đặc biệt là việc sử dụng ánh sáng và bóng tối, đã phát triển mạnh mẽ trong các tác phẩm tiếp theo, "Thần duy nhất có thể tha thứ" và "Ác ma neon"; Năm ngoái, tôi đã xem "The Society ở Southern Notre-Gaming" và cảm thấy như Nicholas Wending-Reivern. Xem tư liệu, quả nhiên đạo diễn Điêu Diệc Nam rất sùng bái "Lái xe chết người", cố ý làm phong cách "Tụ tập tại nhà ga phía Nam" đến gần hơn với "Lái xe chết người", nhưng "Nhà ga" so với "Lái xe chết" công lực kém không ít. Hơn nữa tôi rất muốn nhổ nước bọt: Nhân vật Hồ Ca đang làm cái quái gì vậy? Đạo diễn lại nghĩ gì về magiê quế, tại sao mỗi bộ phim đều phải bạo lực tình dục ngược đãi cô?

Kịch bản "Lái xe chết" là đầy đủ, nhân vật chính làm hài lòng: Carey Murigan rất đẹp, hãy thử hỏi người đàn ông nào không muốn bôi trần não gan của cô? Cả cô ấy và Michelle Williams đều phù hợp với mái tóc ngắn - tôi gần như cả hai mắt và một cái lưng đen khi nhìn thấy Xiaomi phát ra một kỳ nghỉ dài trong Nọc độc. Gao Sling vẫn đang biểu diễn trong khu vực thoải mái, nhưng anh đóng vai một người đàn ông u sầu bí ẩn có thể nói là tuyệt vời: lái xe rất đẹp trai, đi bộ rất đẹp trai, nói chuyện chậm chạp rất đẹp trai, đánh người đầy đất tìm răng rất đẹp trai, ngay cả bị người ta đâm một đao nửa chết không sống trên xe đều rất đẹp trai.

Năm ngoái, Nicholas Wending-Reveren chạy đến "Death Hit" của Koshima Showfu để cán một góc - làm việc chăm chỉ hơn một chút để cầu xin bạn trên kịch bản!

Tôi nghĩ rằng bộ phim thể thao tốt nhất của những năm 10 - có tốt hơn so với Warriors. Bộ phim kể về một câu lạc bộ bóng chày không có tiền, quản lý đội bóng và sinh viên tài năng của Khoa Kinh tế của Đại học Yale, sử dụng lý thuyết "quả bóng ma thuật" để giúp đội bóng thiết lập một kỷ lục liên tiếp. Nhân tiện, người sử dụng nổi tiếng nhất của lý thuyết bóng ma thuật hiện nay là người quản lý không thể nói của đội bóng NBA.

Benitez Miller là một đạo diễn khiêm tốn: đạo diễn phim tài liệu, cho đến nay chỉ quay ba bộ phim dài (Kaport, Phạt đền thành vàng, Fox Hunting), mỗi bộ phim đều có danh tiếng cao. Carport và Fox Huntinger lọt vào top 3 đơn vị cạnh tranh chính của châu Âu, kỳ lạ là chất lượng cao nhất của "Phạt đền thành vàng" đã không tham gia vào ba cuộc thi lớn nhất ở châu Âu. "Phạt đền thành vàng" hoàn toàn có thể được quay thành một bộ phim truyền cảm hứng máu nóng: nghèo đến nỗi không thể giữ được ngôi sao của đội bóng nhỏ, sự nghiệp cầu thủ thất bại, hôn nhân tan vỡ quản lý đội bóng, hoài tài kinh tế cao cấp, một đám người già yếu không được coi trọng, những kẻ thua cuộc này hợp lực để giành chiến thắng rực rỡ, mắt thấy sắp đi đến đỉnh cao của đội bóng đúng không? Không, không. Lý thuyết bóng ma đảm bảo sức mạnh thấp hơn, nhưng giới hạn trên vẫn phụ thuộc vào siêu sao, vì vậy đội bóng đã bị loại ở vòng đầu tiên của vòng loại trực tiếp.

Các tác phẩm của Benitez-Miller luôn có đặc điểm kịch tính, vì vậy tính khí của "Phạt đền thành vàng" hoàn toàn khác với những bộ phim thể thao "bán trước, máu nóng muộn". Chiến thắng hay thất bại của đội bóng được thể hiện thông qua các phương tiện phát sóng tin tức, toàn bộ bộ phim không hoàn thành một trận đấu bóng đá - trên thực tế, bởi vì đoàn làm phim không có tiền. Giai điệu của bộ phim ổn định và kiềm chế, tập trung chủ yếu vào các cá nhân, cụ thể là Brad Pitt đóng vai quản lý đội bóng: làm thế nào để mang lại sinh viên tài năng của khoa kinh tế, làm thế nào để sử dụng lý thuyết bóng ma thuật để tuyển dụng cầu thủ, làm thế nào để thuyết phục huấn luyện viên sử dụng cầu thủ ... Cá nhân ông cũng có một cơ hội để đạt đến đỉnh cao của cuộc sống, nhưng chủ động từ bỏ. "Phạt đền thành vàng" là một đại diện của Brad Pitt, và sau đó ai đó đặt câu hỏi về diễn xuất của mình, bạn có thể đánh bại đầu chó của mình với bộ BD của "Phạt đền thành vàng" và "Cái chết của xạ thủ".

Tác phẩm tiếp theo của Betteny Miller, Fox Hunting, vẫn là một bộ phim thể thao liên quan đến đấu vật. Tham vọng của nó là rất lớn, về cơ bản là bóng thời thơ ấu ah bản chất con người xoắn ah, nhưng cũng tham gia vào sự nhạo báng của giấc mơ Mỹ, một số cố ý.

Giải thưởng Đơn vị Tuần lễ phê bình phim liên hoan phim Cannes 2011, đạo diễn giải thưởng Febisi đơn vị hai tuần một lần, và top 10 của năm 2012. Một công nhân xây dựng rơi vào một cơn ác mộng và ảo tưởng về sự kết thúc của thế giới, và ông dự đoán rằng ngày tận thế đang đến gần, dần dần rơi vào tình trạng phản bội bất chấp sự can thiệp của người thân và bạn bè để chuẩn bị cho các cơ sở tự giúp đúp mình.

Tại Liên hoan phim Cannes 2011, có hai bộ phim va chạm, một là Satin và một là "U sầu" của Đạo diễn Ras-von-Tyre. Cả hai bộ phim đều có liên quan đến sự kết thúc của thế giới, nhưng biểu hiện là hoàn toàn khác nhau: nhiếp ảnh cầm tay và zoom nhanh chóng của Trầm cảm có thể làm cho khán giả nôn mửa; Tuy nhiên, nhược điểm của Jeff Nickels là quá "ổn định", và các tác phẩm có xu hướng trung lập và thiếu điểm nổi bật. Đó là lý do tại sao nó thậm chí còn xúc phạm nhiều hơn đến khán giả của "trầm cảm" truyền miệng áp lực "sống sót". May mắn thay, "Sự sống còn" có một kết thúc tuyệt vời, hai cực khoái để đẩy câu chuyện theo một hướng hoàn toàn khác nhau, có thể được gọi là vẽ một con rồng, thăng hoa toàn bộ bộ phim. Tôi đã xem bộ phim hai lần và kết thúc loop sáu lần.

Hai diễn viên chính Milk Sannon và Jessica Chastan vẫn chưa nổi tiếng trong giới chính thống. Michael Shannon là một diễn viên hoàng gia của đạo diễn, miễn là nó là một bộ phim được đạo diễn bởi Jeff Nickels, bất kể nhân vật phụ dragons sẽ tham gia vào một góc. Jessica Chastan gầy như một bộ xương trong bộ phim, và cô và Amy Adams có những đặc điểm riêng biệt. Diễn xuất của họ đã thêm rất nhiều điểm cho bộ phim.

Jeff Nickels, James Gray (Star Dynamic Dynamic), Andrew Dominic (The Dynamic Dynamic), J-C-Shandor (ShangHai Tong) là đại diện của đạo diễn "chống thể loại" của bộ phim độc lập Mỹ, có nghĩa là bộ phim có khung thể loại kịch tính. Họ vừa là khách mời thường xuyên của ba liên hoan phim lớn ở châu Âu, vừa đồng nghĩa với "mất tiền": yêu cầu các ngôi sao lớn lấy ngân sách lớn, và sau đó bộ phim không biết mẹ ruột của họ. Ngược lại, Jeff Nickels có kiểm soát ngân sách tốt hơn, bởi vì anh ta sẽ không mời Brad Pitt...

Jeff Nickels là quý ông của Matthew McConnor. Matthew McConnor đã nhận được nhiều bộ phim hay từ năm 2010, với sự tham gia của Jeff Nickels vào năm 2012 trong "Bùn" - tác phẩm được chấp nhận nhiều nhất của Jeff Nickels, được đề nghị xem. Noland đã xem Bùn, chọn Matthew McConnor làm diễn viên chính trong Star Trek.

Top 10 bộ phim hay nhất năm 2012 của Mount Tuần, "Báo tri thức" được trao giải Đạo diễn xuất sắc nhất, Giải thưởng Học viện Điện ảnh Nhật Bản năm 2013 cho phim hay nhất và đạo diễn xuất sắc nhất. Tongshima là bộ trưởng bóng chuyền trung học, trông đẹp trai, học tập xuất sắc, thể thao xuất sắc, ngay cả bạn gái cũng rất đẹp. Một ngày nào đó, một tin đồn lan truyền trong khuôn viên trường: Tongshima sẽ rời khỏi bộ phận bóng chuyền. Xung quanh tin đồn này, khuôn viên trường dần dần xảy ra sóng gió, nhiều sinh viên cuộn vào.

Hầu như không có người bạn đậu nành chọn bộ phim này - làm thế nào nó có th "Nghe nói Tong island sẽ rút lui" là bộ phim thanh niên khuôn viên trường thực tế nhất mà tôi từng thấy. Bộ phim thanh niên trong nước hoặc là tình yêu thuần khiết, hoặc là một ngôn ngữ thanh niên tàn nhẫn: bắt nạt tự tử phá thai tai nạn xe hơi, từng vòng một. Tuổi trẻ của tôi làm thế nào để bắt một con ngựa như vậy. "Nghe nói Tong island muốn rút lui" thực sự được phản ánh trong hai điểm: một, bối rối. Khi tôi còn học trung học, tôi được giáo dục bởi phụ huynh và giáo viên để "học tập chăm chỉ", không có mục tiêu trong tương lai. Xa nhất nghĩ về "kỳ thi đại học", không có. Vì vậy, bạn bè trung học nói rằng lý tưởng là một luật sư (và đạt được), và tôi ngưỡng mộ năm cơ thể. Thứ hai, "mối quan hệ giai cấp" của trường trung học. Các sinh viên xuất sắc nhất xung quanh một nhóm sinh viên, các mối quan hệ từ pro đến thưa thớt, những người xa nhất được xếp hạng thấp nhất của lớp. Đây cũng là hiện tượng "sau ong/ bầy ong" được mô tả trong "Cô gái cơ sở". "Nghe nói Tongshima muốn rút lui" và "Cô gái đê hèn" là hai mặt của cùng một điều.

Tôi không nghĩ rằng đạo diễn Yoshida Là một đạo diễn tài năng, "Nghe nói Tongda muốn rút lui" sử dụng cùng một dòng thời gian để khắc họa các nhóm sinh viên, có vẻ mới lạ, Gus-van Sant đã sử dụng thủ thuật này trong "Voi". Anh vô cùng phụ thuộc vào kịch bản, hết lần này tới lần khác cũng không phải là đạo diễn có thể viết kịch bản, sau khi "Đồng Đảo" ngoại trừ "Tháng giấy", tác phẩm liên tục nhào, năm ngoái chạy đi làm phim truyền hình.

- Một trong những điểm nổi bật của "Nghe nói Tongyu muốn rút lui" là tập hợp một nhóm các diễn viên nổi tiếng hoặc tiềm năng của Neon: Giới thiệu của Thần Mộc Long, Hoa thọ đại hậu (diễn xuất trong Hồi ký Geisha), Kashi bản tình yêu, Đông Xuất Xương Đại, Yamamato Meiyu, Matsuoka Jasmine, Zhongno Taga. Đông Xuất Xương Đại lúc ấy vừa được người mẫu chuyển sang diễn viên, diễn xuất rất tệ, nhưng sự ngốc nghếch của anh ấy rất phù hợp với trạng thái bối rối của nhân vật.

Giải Sư tử vàng tại Liên hoan phim Venice 2014. Năm 2015 là một bộ phim triển lãm tại Liên hoan phim quốc tế Bắc Kinh, phản ứng trong nước mạnh mẽ, tôi thấy nhiều người đề cập đến nó trực tuyến. "Hàn Chi Tước Tĩnh" là hình thức làm đủ của bộ phim, bộ phim kể - không có gì để kể, bộ phim này không có câu chuyện chính ở tất cả, tổng cộng 39 ống kính, vị trí cố định (có một cảnh quay có chuyển động nhỏ), độ sâu trường ảnh cố định, tất cả các loại câu chuyện ngớ ngẩn xen kẽ thời gian và không gian. Nhưng kịch bản não lỗ vừa lớn vừa tinh xảo, các nhân vật trong các cảnh khác nhau liên quan đến nhau, bố cục cũng rất tinh xảo.

Cảnh tượng giàu trí tưởng tượng nhất của toàn bộ

Để nói về châu Âu lạnh lùng và ngớ ngẩn đen hài hước phim (tiếng nói của câu đố: thêm rất nhiều vòng loại thực sự là một người chồng lớn?) ), "Chim sẻ lạnh" thú vị hơn nhiều so với "Người thuê nhà trái tim". Tuy nhiên, biểu hiện của nó là cực đoan và không phải là tiêu chuẩn của bộ phim.

Đề cử Giải thưởng Cọ Vàng tại Liên hoan phim Cannes 2015, giải thưởng ban giám khảo đơn vị cuộc thi chính. Trong một thế giới hư cấu, hôn nhân được kiểm soát chặt chẽ và những người độc thân bị buộc phải gửi đến khách sạn để ghép nối trong thời gian 45 ngày và những người thua cuộc bị biến thành động vật. Nam diễn viên bị vợ bỏ rơi đã đến khách sạn, nhưng cặp đôi không diễn ra suôn sẻ.

Sự trỗi dậy của Ogus-Lansmos trong những năm 10 là một hiện tượng đáng chú ý. Trong quá trình xem Tôm hùm, tôi không thể không so sánh anh ta với Dennis Vilenniut: phong cách nghe nhìn có đặc điểm cá nhân mạnh mẽ; tất cả đều bắt đầu ở các khu vực không nói tiếng Anh (Ogus-Lansmos đến từ Hy Lạp; Dennis-Vilenniuva đến từ Quebec và thông thạo tiếng Pháp) và thành công trong việc tiếp cận thị trường Hollywood. Sau đó, hai người chia rẽ con đường phát triển của họ: Dennis Vilenuva đạo diễn các bộ phim thương mại đầu tư lớn, nổi tiếng hơn, trong khi Ogus-Lansmos ghép phong cách của mình vào phim tiếng Anh, làm việc tốt: "Con yêu" đã giành được nhiều đề cử tại Oscar và mang lại cho Olivia Coleman một loạt các danh hiệu hậu ảnh.

Những lời chỉ trích phổ biến đối với Ogus-Lansmos là "khái niệm đầu tiên", và Tôm hùm cũng không ngoại lệ. Nhiều người chỉ trích sự sụp đổ của nửa sau của bộ phim, "không đủ sâu" và "không đủ phê bình" - một sự hiểu lầm thực sự của đạo diễn. Tôm hùm không muốn tham gia vào những lời chỉ trích xã hội, vì vậy một số đánh giá phim bắt đầu với "không tưởng", làm cho tôi lắc đầu. Nói một cách đơn giản, Ogus-Lansmos thảo luận về hôn nhân và các mối quan hệ tình yêu bằng cách định hình môi trường khắc nghiệt. Nếu bạn thích Câu chuyện hôn nhân, hai bộ phim thảo luận về cùng một điều, chỉ đơn giản là biểu hiện khác nhau.

Tôm hùm có hai môi trường trước và sau, một là buộc hai người phải ở bên nhau, một là buộc hai người không thể ở bên nhau. Hết lần này tới lần khác nam chính trong hoàn cảnh trước không tìm được người mình yêu, ở loại hoàn cảnh thứ hai tìm được, gian nan hiểm trở ở trước mắt, nghĩ mọi biện pháp vượt qua đi. Logic tổng thể của bộ phim được thừa hưởng và không bị cắt đứt. Có một nơi rất chọc tôi: hai người cùng nhau phải có điểm chung, một bên để di chuyển đối phương để tạo ra mặt bằng chung, không tiếc đập vỡ mũi hoặc tự chọc hai mắt. Trong tình yêu hoặc hôn nhân, di dời là rất nhiều, nhưng không phải là cực đoan như phim.

Colin Farrell là một diễn viên tốt bị kéo vào cuộc sống riêng tư hỗn loạn. Ông đã tăng cân cho bộ phim, thay đổi giọng nói của mình, cải thiện giọng nói của mình, thay đổi ngôn ngữ cơ thể và tư thế, và bụng bia gần như rơi xuống đầu gối của mình (đó là cường điệu).

Anh đóng vai nhân vật chính, làm sao có thể nhìn thấy một tiểu nam nhân trung lưu, luôn vẻ mặt ủy khuất. Nhưng thỉnh thoảng để tự bảo vệ mình, nói dối cũng có thể không thay đổi màu sắc, thậm chí cho tình yêu để hy sinh không sợ hãi. Trên người một nhân vật đồng thời tập hợp nhiều thuộc tính như "con dâu nhỏ", "đại trí như ngu", "giả heo ăn hổ", "ngu xuẩn", còn được mọi người yêu thích, đồng chí Colin-Farrell không thể thiếu.

Một sự cạo râu của dầu giảm cân là một bộ trưởng mà làm cho mọi người hô vang "Tôi có thể".

Tôi đã xem rất nhiều bộ phim văn học châu Âu cay đắng: Michael Hanek, Nuri-Big-Ceylan, Christian-Montgie, André Saginsef.... Nhìn thấy phía sau bị lạm dụng đến tê liệt, vì vậy tôi thà chọn một bộ phim hài hước đen nổi bật với phong cách nghe nhìn nổi bật như "Chim sẻ lạnh" và "Tôm hùm".

Đối với bộ phim trung quốc tốt nhất trong thập kỷ, sự lựa chọn chủ yếu tập trung vào "Hãy để viên đạn bay", "Một thế hệ tông sư" và "Sát thủ Nie Ẩn Nương" - chỉ có một ở Đại lục, Hồng Kông và Đài Loan. Ngoài ra còn có các ứng cử viên, "Tôi không phải là một vị thần thuốc" và "Big Fopratus" - kỳ lạ, tại sao không chọn Câu lạc bộ người mua Dallas, bây giờ tôi đã chọn "Tôi không phải là một vị thần thuốc"? Và tôi không ngần ngại chọn "Dã ngoại bên đường". "Dã ngoại bên đường" tốt nhất là kịch bản, chẳng hạn như một giấc mơ, để giải thích không gian cho khán giả. Ngay cả khi toàn bộ bộ phim khắc hai từ "không có tiền" trên khuôn mặt của họ, thành công đã cho phép khán giả để thay thế các tình huống định hình. Sau khi nhìn vào "Đêm cuối cùng của trái đất", tôi nghĩ rằng: may mắn thay, khi chụp "dã ngoại bên đường" không có tiền, nếu không sản xuất nâng cấp, Bi gan cố tình làm đặc biệt (mao) điểm (bệnh) tất cả tiếp xúc. Tôi nghĩ Rằng Bi gan là thích hợp hơn để trở thành một nhà biên

- Xem "Dã ngoại bên đường" đầu tiên, dẫn đến tôi đặc biệt ghét bản đồ sông Dương Tử.

Nhiều nhà bình luận so sánh Bi gan với Abica-Werashagu, hai người thực sự có những điểm tương đồng - mặc dù ông nói rằng phong cách của ông bị ảnh hưởng bởi những người khác. Nhưng tôi thực sự ~ ~ trái tim không thích "có thể thu hồi kiếp trước của chú Bumi," ngay cả khi danh tiếng của nó cao hơn, giải thưởng nhiều hơn nữa không thể.

Liên hoan phim Cannes 2016 là một giải thưởng đạo diễn xuất sắc nhất cho đơn vị theo dõi, đứng thứ 3 trong top 10 của năm của Mo phim Tuần. Một gia đình ba người, chồng điều hành một xưởng nhỏ, vợ là một bà nội trợ. Tình cảm vợ chồng từ lâu đã nhạt nhẽo, duy trì mối quan hệ gia đình là con gái sống động và đáng yêu. Một ngày nào đó, bạn bè của chồng ra khỏi tù và đến để chạy trốn, gia đình ba người đã đưa anh ta vào. Người ngoài đã gây ra thảm họa cho gia đình.

"Lin Yuan" là bộ phim gây ngạc nhiên nhất của tôi trong những năm 10. Nó là rất nhỏ, không có nhiều người xem, ít thích hơn; Tôi đang ôm tâm lý "Nếu có trung tín của Ayutthaya thì hãy nhìn vào nó", và phát hiện ra - "Wow! Bộ phim đã được thực hiện tốt! "Đó là một bộ phim rất nặng, nhưng nó pha loãng kịch tính về mặt biểu hiện. Nửa sau của bộ phim dường như một hòn đá trên ngực khán giả: khán giả nhìn chằm chằm vào gia đình như thể đứng ở rìa vách đá, lung lay, tìm kiếm sự giải thoát mà không thể, cuối cùng nhảy xuống vực thẳm.

- Thiển Dã Trung Tín là một diễn viên giỏi, nhưng chính là tà, nhưng tiện khả manh. Vai diễn của ông trong "Lâm Uyên mà đứng" được định vị là "quỷ dữ", nhưng không phải là hạng người nghèo, hung ác, đối xử với mọi người lịch sự và bí ẩn. Thậm chí, động cơ hành vi là hợp lý. Mặc dù chỉ xuất hiện trong nửa đầu của bộ phim, bóng tối của nó bao phủ toàn bộ bộ phim.

Đề cử Giải Thưởng Cọ Vàng tại Liên hoan phim Cannes 2018, đứng thứ 4 trong top 10 của năm của Mom 10. Hai năm trước, bạn trai của cô gái đã chia tay. Hai năm sau, cô gặp một người đàn ông trông giống như bạn trai cũ của mình. Hai người trở thành những người yêu nhau, nhưng ảnh hưởng của bạn trai cũ đối với các cô gái vẫn còn.

Đầu năm 2020, Dong xuất hiện tin tức ngoại tình, vợ hạnh phúc trong khi mang thai với nữ diễn viên vị thành niên ngoại tình. Sau đó xác nhận rằng đối tượng ngoại tình là Tang Tian Yingjiali, hai người trong khi quay "Night Ayutthaya" vì diễn xuất. Nhìn thấy tin tức tôi gần như thổi máu: "Ngày đêm và ngày" một bộ phim nhỏ như vậy thực sự bởi vì loại tin tức này ra khỏi vòng tròn!

Nhưng công bằng mà nói, "Đêm và ngày tiếp theo" là một bộ phim hay. Trước khi tin tức ngoại tình gây ra, có rất nhiều người bạn đậu để đưa "Ngày qua ngày" vào danh sách, tôi cũng rất ấn tượng với nó - ngoại trừ diễn xuất của nữ anh hùng. Một tác phẩm khác của đạo diễn Hamakou Longjiai, "The Mount The Not 10", "Giờ khuyến mãi" cũng được chọn vào danh sách cư dân mạng. Giờ khuyến mãi sử dụng tất cả các diễn viên nghiệp dư, lên đến năm giờ, khi rảnh rỗi tôi muốn có can đảm để thách thức.

Nếu bạn chỉ nhìn vào giới thiệu, bạn sẽ nghĩ rằng "Ngày đêm và ngày tiếp theo" là một bộ phim tình yêu tam giác thô tục - kết thúc ~ ~ ~ ~ ~ ~ ~ ~ ~ không phải là tất cả như vậy. Có một sự thay đổi thông minh trong night-to-am: nhìn vào bạn trai cũ từ quan điểm của một cô gái và một cô gái từ quan điểm của bạn trai hiện tại của cô. Trong mắt cô gái, bạn trai cũ là bí ẩn; Nói cách khác, mối quan hệ làm tổn thương lẫn nhau - ah không đúng. Trong mối quan hệ giữa bạn trai cũ và cô gái, bạn trai cũ chiếm ưu thế; Bộ phim mô phỏng các mối quan hệ giới tính trong tình yêu một cách tinh tế. Tôi yêu "Night Ayutthaya" nhiều hơn "Chim của bạn có thể hát" cũng mô tả mối quan hệ tam giác - "Chim của bạn có thể hát" là vị trí thứ ba trong top 10 của năm của Mount Tuần.

Dong xuất hiện tốt trong "Ngày đêm và ngày tiếp theo", tôi nghĩ: "Chàng trai trẻ cuối cùng đã làm cho bí quyết." "Tương ứng, kỹ năng diễn xuất của Đường Điền Anh Giai Lý kinh hãi đến với tôi: cư nhiên so với Honda Wing, Tân Mộc Ưu Tử còn thối rữa hơn! Người ta Honda Wing, Tân Mộc Ưu Tử tốt xấu gì cũng cố gắng "diễn", Đường Điền căn bản không có "diễn" ah! ! Năm ngoái, cô xuất hiện 凪 mới của mình, diễn xuất của cô đã bị người dân nông thôn Neon nhổ nước bọt. Hiện tại lại gây ra phiền toái lớn như vậy, em gái này đầu óc thiếu rễ dây còn là chuyện gì ta lại muốn thổ huyết! Thái độ của người dân nông thôn Neon là, nếu kỹ năng kinh doanh quá cứng rắn, vụ bê bối cuộc sống riêng tư qua một thời gian là tốt, chẳng hạn như cha cặn bã của Hạnh, Watana khiêm tốn. Nhưng những người có năng lực kinh doanh kém - "Vẫn nên nhanh chóng rút lui! ”

Nói thêm vài lời nữa. Danh sách đầu tiên được xác định là "Nghe nói Tongyu muốn rút lui", "Dã ngoại ven đường", "Lâm Uyên mà đứng" và "Ngày đêm" - tất cả đều là hệ đông Á. Phần còn lại... Ta liền điên cuồng lật tiểu hắc bản nhi. Sáu quyển bản nhỏ màu đen a~~~ toàn bộ lật xong mất không ít thời gian. Các bộ phim trên, ngoại trừ triển lãm liên hoan phim, chỉ có "dã ngoại bên đường" được phát hành trên sân vận động, và quy mô phát hành là rất nhỏ, tôi đã chạy đến rạp chiếu phim vào sáng sớm để xem.

Hầu hết các câu trả lời cho câu hỏi này đã được xem xét bởi tôi, vì vậy tôi muốn chọn một số bộ phim chất lượng cao và ít được đề cập bởi công chúng. Nhưng ngoại trừ mạng xã hội, bộ phim tôi chọn có một số "sóng não", không đảm bảo phù hợp với thị hiếu của tất cả mọi người. Khi các nhà phê bình nói về "bộ phim tốt nhất", ủng hộ phim văn học và nghệ thuật hơn, và loại trừ các loại phim, vì vậy Noland, con quay hồi chuyển những loại bậc thầy phim đã bị bỏ rơi - tôi yêu họ tin tôi! ! Ngoài ra, hài kịch happy ending không thể lọt vào danh sách trừ khi nó là một bộ phim hài hước đen hoặc ngớ ngẩn.

Trong số 10 bộ phim hay nhất của những năm 10, tôi đã xem năm bộ phim: The Sacam Cycle, The Pumi có thể thu hồi kiếp trước, Trầm cảm, Dưới túi da, Mẹ tôi (thái bình, khó hiểu tại sao nó được chọn). Trong những năm 10 của bộ phim, tôi đã xem bốn bộ phim: "Ác nhân", "Người yêu" (chụp rất tệ, thối rữa đến mức làm tôi tức giận), "Bầu trời đêm luôn có mật độ tối đa màu xanh", "Gia đình trộm cắp".

Biên tập viên, đạo diễn, diễn xuất, tôi nghĩ rằng điều quan trọng nhất là kịch bản, "kịch bản tốt là một nửa thành công của bộ phim", miễn là có kịch bản tốt, ngay cả khi đạo diễn tầm thường, bộ phim sẽ không kém. Tiếp theo là đạo diễn, tầm quan trọng của đạo diễn được phản ánh ở đâ Ví dụ: Nhà biên kịch Alun Sokin của Mạng xã hội đã viết kịch bản tiểu sử của Jobs, được chuyển đến đạo diễn Daniel Boy (đạo diễn của Đoán Tàu) và sau đó ... Không có sau đó. Lần đầu tiên là diễn viên, bạn thấy "dã ngoại bên đường" gần như tất cả các diễn viên nghiệp dư, diễn viên thực sự được đào tạo nghề chỉ có hai người, hầu hết mọi người đọc các dòng ăn ốc vít, nhưng không ngăn cản tình yêu của tôi đối với nó.

Dưới đây là một số bộ phim từ ba liên hoan phim lớn ở châu Âu, nhiều trong số đó là Cannes. Ba liên hoan phim Cannes được công nhận ở châu Âu có tiêu chuẩn cao nhất. Nhiều đạo diễn ưu tiên gửi tác phẩm của họ đến Cannes, ngay cả khi họ không thể vào đơn vị cạnh tranh chính, họ cũng phải siết chặt các đơn vị tiến bộ. Berlin và Venice chỉ có thể nhặt rò rỉ, không thoải mái trong một thời gian dài. Thị trường điện ảnh Pháp là hoàn hảo, tự nhiên có nền tảng và mạng lưới bay vào khô. Sự nhiệt tình của Liên hoan phim Venice để nắm lấy các chuyến bay trực tuyến và thậm chí chuyển đổi thành một tiền đồn Oscar thực sự là một tình huống cấp bách.

Cuối cùng, khi tôi viết câu trả lời này, tôi nghĩ về 10 bộ phim hàng đầu của những năm 1900 - sáu bộ phim xuất hiện ngay lập tức trong đầu. Phần còn lại... Lại phải cuồng lật tiểu hắc bản nhi. Khi rảnh rỗi, tôi sẽ lấp đầy cái hố này.